Начать творить для души никогда не поздно — художник из Гагаузии Наталья Ворникова

Начать творить для души никогда не поздно — художник из Гагаузии Наталья Ворникова

Gagauznews, 25 декабря, Ната Чеботарь. Наталья Ворникова родилась в Чадыр- Лунге, в простой рабочей семье.

Особым увлечением девочки с самого детства было рисование, что всяческо поощрялось мамой и бабушкой. Они уговаривали маленькую Наташу пойти учиться в местную  художественную школу, но девочка считала, что рисует не достаточно хорошо и пресекала любые разговоры на эту тему.

Однако творческое желание взяло верх, юная художница сдалась под натиском родни и поступила в Чадыр-Лунгскую «художку», а спустя три года отправилась завоевывать Кишинев: в 2000 году Наталья Ворникова поступила в Республиканский художественный колледж им. Ал.Плэмэдялэ.

Студенческая жизнь открыла для будущей художницы новые горизонты и дала возможность посмотреть на жизнь по-новому.

Это были сложные, необычные и незабываемые четыре года, рассказывает Наталья Ворникова.

Для дипломной работы под названием  «Буджакская Мадонна»  она выбрала образ гагаузской женщины, играющей с ребенком. На это ее вдохновили графические работы гагаузского художника Дмитрия Савастина.

Начать творить для души никогда не поздно — художник из Гагаузии Наталья Ворникова

Картина Буджакская Мадонна Натальи Ворниковой

Получив специальность художника-педагога, Наталья Ворникова поступает на заочное отделение Комратского госуниверситета и параллельно устраивается  на работу в свою родную Чадыр-Лунгскую ДХШ им. Д.Еребакана. В 2018-2020 проходит магистратуру по специальности менеджер до университетского образования.

Наталья Ворникова работает в ДХШ уже 16 лет, а с недавнего времени была назначена  ее новым руководителем.

— Наталья, какие направления в живописи Вам нравятся больше всего и почему?

— В моих работах представлены разные жанры: натюрморты, портреты, пейзажи, а так же сюжетные композиции. Приступая к каждой новой работе, я продумываю образ и смысловую наполненность  содержания, у меня нет спонтанных работ.

Мне нравится реализм в живописи, но особое место занимает стилизованная образная живопись, так как дает возможность создавать свою параллельную реальность, образы, живущие своей жизнью и накал эмоций с помощью цвета и формы.

— Какие темы Вы чаще всего раскрываете в своей собственной работе как художник?

-Чаще всего это женские образы. Через героинь моих полотен я стараюсь передать совершенно разные состояния: мечтательность, грусть, задумчивость, погружение в свои мысли, наивность. Все, что так присуще женщине.

И знаете, я все еще не считаю себя состоявшимся художником, я только в начале своего творческого пути. Художник растет и развивается только тогда, когда работает, пишет, рисует, когда он постоянно увлечен тем, что делает.

Мне очень интересно экспериментировать, пробовать разные стили и техники, комбинировать порой не сочетаемые вещи. Правильно говорят, что художник видит мир по-своему, по-особенному. Из общей серости будней надо уметь вылавливать яркие пятна, яркие моменты и запечатлевать их.

Начать творить для души никогда не поздно — художник из Гагаузии Наталья Ворникова

Картина Стилизованный натюрморт Натальи Ворниковой

— Сколько выставок на вашем счету, сколько картин написано?

— Свою первую творческую работу я написала в 2008 году по предложению Федора Петровича Дулогло, чтобы принять участие в ежегодной художественной выставке, посвященной 8-му марта. Тогда же и начался мой творческий путь. На выставку были отправлены две мои работы, написанные в экспериментальной технике: «Стилизованный натюрморт» и «Ночная фея». Каково же было мое удивление, когда через пару дней мне позвонил директор галереи и спросил, не желаю ли я продать свои работы, так как ими заинтересовалась гостья из Америки, посетившая выставку. Это вызвало у меня бурю эмоций и принесло первый и неожиданный заработок подобного рода.

После этого я принимала участие в коллективных выставках в родной Чадыр-Лунге, в Комратской региональной галерее, посольстве Венгрии в Кишиневе, Тирасполе и Бендерах, а также в многочисленных региональных и республиканских выставках, приуроченных к праздникам и памятным датам.

Общее количество написанных работ невелико – всего пара десятков, среди которых есть и работы маслом, и декоративные – в технике батик.

В 2016 году  я и весь коллектив ДХШ дружно вступил в творческое объединение «Gagauz- ART», которое несколько раз в году проводило тематические и персональные  выставки, а в 2018-м, совместно с Главным управлением культуры АТО  Гагаузия, организовало  международный симпозиум художников, в ходе которого мной было написано еще две работы.

— Ваши авторские куклы очень впечатляют. Расскажите, как у Вас появилось это увлечение, и сколько их уже создано?

— Куклами я увлеклась совершенно неожиданно, во время декретного отпуска. Поскольку я уже была ранее знакома с ролью мамы, я со многими домашними обязанностями справлялась легче и быстрее. И оказалось, что мне некуда было расходовать оставшееся  свободное время.

Интересный материал:  Как 32 года назад в Комрате появился памятник танку - история с Алексеем Петровичем

Однажды я случайно увидела в интернете мастер-класс по изготовлению авторской куклы из полимерной глины, это вызвало у меня полнейший восторг, а потом и интерес. Я задумалась, можно ли, не обладая навыками и не имея специальных материалов, изготовить что-нибудь подобное?

Начать творить для души никогда не поздно — художник из Гагаузии Наталья Ворникова

Куклы Натальи Ворниковой

В Комрате мне тогда удалось достать паперклейм (материал на основе  порошка вулканической лавы, талька и целлюлозы)  и когда дочка спала, я с упоением лепила. Процесс был мучительным и долгим и из-за нехватки навыков и уверенности. Моя первая кукла так и не увидела этот свет: я ее не закончила, потому что пропало желание.

Но все-таки оно не покинуло меня навсегда. Года через четыре я снова вернулась к этой затее и даже загорелась идеей создать собственную куклу!

Но на этот раз, прежде, чем приступить к работе, изучила кучу видеоматериала, разных схем и изображений, приобрела запекаемый пластик и – процесс пошел!

Моя доченька при этом постоянно находилась рядом и вдохновляла меня, с интересом наблюдая за процессом, задавая много вопросов и давая мне много своих по-детски мудрых советов.

Первую завершенную работу я назвала Изольдой. Затем появилось желание поиска  новых образов для будущих кукол: мужчин, стариков, детей  с изображением разных эмоциями на лицах. Это было очень захватывающе, идеи буквально роились в моей голове! Так появились вторая и третья куклы.

В настоящее время в моей коллекции уже 10 уникальных авторских кукол, полностью созданных моими руками – от моделирования их фигур до изготовления костюмов. Еще несколько в проекте.

Начать творить для души никогда не поздно — художник из Гагаузии Наталья Ворникова

Картина Натальи Ворниковой

— Вы когда-то иллюстрировали детские книжки. Расскажите немного об этом.

— В 2004 году, будучи еще студенткой  4-го курса, я получила предложение  принять проиллюстрировать детскую книжку на гагаузком языке «Шень арифметика» («Веселая арифметика»). Это была в большей степени авантюра, так как речь не шла о заработке, авторском праве и т.д. Для меня это были новые ощущения и желание применить свои умения в необычном для себя формате. Когда, наконец, в 2014-м году эта книжка была издана, это вызвало неподдельный восторг  и у меня, и у моих родных.

Следующий проект – учебное пособие на гагаузском языке «Чёшмеджик» («Родничок») В.И. Иванова, который был реализован совместно с Научно-исследовательским центром им.М.Маруневич. Пособие было выпущено в 2017 году.

Затем на протяжении последующих двух лет я работала с частным лицом, автором сказок и детских рассказов на турецком языке. Это были серии: 10 книжек по 3 сказки в каждой, и серия коротких рассказов о времени, проведенном внуками на каникулах у дедушки с бабушкой.

Судьба этих книг мне не известна, так как печать производится на территории Турции.

Последний проект, в котором я приняла участие — это создание иллюстраций к сборнику сказок и рассказов на гагаузском языке, автором и составителем которого является известный гагаузский писатель Петр Афанасьевич Чеботарь.

Этот проект реализован также в сотрудничестве с НИЦ. В ближайшее время эта книга выйдет в печати, и моя личная библиотека пополнится очередным новым изданием.

Мир иллюстрации – это совершенно другая, отдельная вселенная, со своими правилами и привилегиями.

Это мир, в котором персонажи живут, испытывая неподдельные эмоции, проживают жизнь в ярких красках, как это происходит именно в детской иллюстрации.

Надеюсь, это не последний подобный проект, в котором я принимаю участие.

— Наталья, в завершение нашей беседы, что бы Вы сказали таким же стеснительным людям, какой были когда-то? Что вы посоветуете тем, кто хочет начать рисовать, но не решается?

— Я считаю, что начать рисовать можно в любом возрасте, он совершенно не играет роли для человека, увлеченного живописью. Речь здесь, конечно, только о любителях, экспериментаторах.

Ну, а чтобы грамотно реализовать свои идеи на холсте, считаю, базовое художественное образование все же необходимо. Оно даст возможность применять законы композиции, колористики, научит передавать образ – реалистичный или стилизованный, поможет передавать идею и авторский посыл зрителю.

Но еще раз повторюсь: начать творить для души никогда не поздно!

Начать творить для души никогда не поздно — художник из Гагаузии Наталья Ворникова

Картина Ночная фея Натальи Ворниковой




Источник gagauznews.md
253

İlgili statyalar

Анастасия Раковчена представила свои работы на международной онлайн выставке

Gagauznews, 13 февраля, Ната Чеботарь. В турецкой галерее Arel-Art (Анкара) проходит международная онлайн выставка, на которой представлены художественные работы более 40 мастеров современной живописи. В их числе известная художница из Гагаузии Анастасия Раковчена. В выставке принимают участие четыре работы Анастасии Раковчены: «Создание гнезда», «Охота на дикобраза», «Фиеста» и «Сбор урожая». Все четыре работы происходят  из одной серии из 20 картин, объединенных общей темой – «Сквозь тернии…». Художница пишет в стиле абстрактного экспрессионизма. Особенность этой техники заключается в нанесении на полотно негеометрических штрихов, капель или брызгов. Работы Анастасии Раковчена Техника абстрактного экспрессионизма дает художнику возможность в полной мере выразить свои эмоции,…

Чадыр-Лунга глазами художника Федора Дулогло

GagauzNews, 18 июля, Ната Чеботарь. Федор Дулогло — бессменный руководитель Чадыр-Лунгской художественной школы, член союза художников Гагаузии рассказал GagauzNews о том, как судьба привела его в изобразительное искусство, и как это изменило его жизнь. В ближайших планах мастера — организовать выставку «Чадыр-Лунга глазами художника», на которой собрать все работы, написанные как знаменитыми, так и неизвестными художниками. Но давайте начнем обо всем по порядку. Художник Федор Дулогло родился и вырос в Сибири, в глухом шахтерском городке Березовский, что недалеко от Кемерова. Там же окончил школу, получил образование, отслужил в армии, а потом вернулся на родину предков, в смутные времена высланных, подобно…

Все ремесла Гагаузии: Степан Железогло, создание картин в стиле пейзажной лирики

Gagauznews, 16 января, Ната Чеботарь. За последние полгода Gagauznews рассказал вам о двух десятках народных мастеров из Гагаузии. Задача рубрики «Все ремесла Гагаузии» довольно тривиальная — помогать ремесленникам зарабатывать, рассказывая вам о том, какие чудеса рук человеческих можно встретить, не выезжая из автономии. Сегодня наш гость Степан Железогло из Чадыр-Лунги, который занимается живописью и продает свои картины. Степан Железогло, Чадыр-Лунга Род деятельности: живопись, создание авторских картин в стиле пейзажной лирики Уроженец и житель Чадыр-Лунги Степан Железогло был увлечен рисованием с раннего детства. Взрослея, молодой человек не только не утратил тяги к этому занятию, но избрал его в качестве основной деятельности…

(Фото) В Комрате открылась художественная выставка «Güz-2022»

В Художественной галерее АТО Гагаузия в Комрате 15 ноября прошло торжественное открытие художественной выставки «Güz-2022». 13 художников представили вниманию ценителей живописи 63 работы. Работы художников выполнены в жанре пейзажа, натюрморта, анималистического жанра и стилизованной абстракции. Свои работы представили Пётр Фазлы, Фёдор Дулогло, Степан Железогло, Наталья Ворникова, Константин Келеш, Лидия Папян, Пётр Новаков, Елена Дулева, Наталья Кожокарь, Татьяна Тетриогло, Любовь Брумм, Иван Соломатин. «В работах экспозиции использованы разнообразные техники и сюжеты. Все они являются выражением индивидуальности авторов, каждый из которых по-своему талантлив и своеобразен», — говорится в сообщении Главного управления культуры Гагаузии. Управление культуры приглашает также всех ценителей прекрасного оценить работы…

Художник Константин Келеш: Не могу грешить деталями ради красоты

GagauzNews, 31 октября, Ната Чеботарь. Константин Келеш знаменит на всю Молдову, им восхищаются, его уважают. Его труд – уникален: благодаря ему в нашей стране, именно в Гагаузии, сохранилось и успешно развивается рысистое коневодство, а возглавляемое им предприятие «Ат-Пролин»  —  жемчужина автономии, которую непременно желает посетить каждый иностранный турист, представители правительственных делегаций и зарубежные гости, жаждущие познакомиться со знаменитым коневодом. Сегодня мы расскажем вам не про коневода – об этом писали не раз и не одно издание. Сегодня мы познакомим вас с Константином Келешем – состоявшимся художником-анималистом, членом объединения художников «Гагагуз-Арт», неизменным участником местных, региональных, республиканских и зарубежных выставок. Множество его…